Collettiva con opere realizzate tra gli altri da Tristano Alberti, Vittorio Bergagna, Giovanni Blandino, Aldo Bressanutti, Gianni Brumatti, Ugo Carà, Giorgio Celiberti, John Corbidge, Tullio Crali, Salvador Dalì, Oreste Dequel, Edoardo Devetta, Giovanni Duiz, Leonor Fini, Ugo Flumiani, Felicita Frai, Renato Guttuso, Adolfo Levier, Antonio Lonza, Piero Lucano, Marcello Mascherini, Tiziano Perizi, Osvaldo Peruzzi, Ireneo Ravalico, Livio Rosignano, Luigi Spacal, Nicola Sponza, Dyalma Stultus, Marino Sormani, Giovanni Zangrando. Sino al 6 settembre con i seguenti orari: feriali 10-12.30 e 17-19.30, sabato, domenica, lunedì, festivi ed il 6 e 7 agosto chiuso.
Ugo Flumiani – Marina – cm. 130×160Vittorio Bergagna – Piazza – olio cm. 40×50Antonio Lonza – Intrattenimento – olio cm. 65×115Livio Rosignano – Bora – cm. 100×70Dyalma Stultus – Lezioni di canto – 1959 – olio cm. 73×65Mascherini – Gallo – bronzo – h cm. 46Ugo Flumiani – Marina – cm. 130×160Tullio Crali – Fantasie del III Millennio – olio cm. 35×45
Gaia e gli spiriti della natura Oksana Kolosyuk, Irina Metz e Momalyu/Liubov Kriuchkova
Inaugurazione sabato 22 giugno alle ore 18 con l’introduzione critica di Gabriella Dipietro.
Oksana Kolosyuk – Leopardo – olio su tela cm. 80×80Momalyu – Liubov Kriuchkova – Nell’aroma del basilico e del rosmarino – olio su tela cm. 90×70 – 2023Irina Metz – Sogno di farfalla blu – olio e acrilico su cartone telato cm. 60×40 2024
A volte, andare a vedere un’esposizione d’Arte è come entrare in un Teatro: si ha appena il tempo di abituarsi al cambio di illuminazione che già si apre il sipario e lo spettacolo prende vita. Inaspettatamente si viene avvolti da un flusso di emozioni, delicate o più accese, dove i quadri, attori sulla scena, prendono vita e la realtà sembra comporsi e scomporsi davanti a noi. In questa mostra, Oksana Kolosyuk, Irina Metz e Lubov Momalyu, tre amiche diplomate alla Online Art Communication School by Julia Sysalova, con sapienti pennellate sature di colore, riescono a coinvolgere l’ignaro spettatore facendogli percepire il fruscio del vento, il profumo dei fiori e delle erbe incolte, o il sapore acidulo di splendida frutta non ancora corrotta dal tempo. Con infinità varietà di tinte, che passano dai verdi acidi ai bruni, da caldi e avvolgenti rossi a blu intensi, la loro pittura appaga tutti i sensi che si perdono in contemplazione di una Natura palpitante e viva, sempre buona e clemente. Le opere esposte, che spaziano dall’impressionismo all’iperrealismo, vengono dedicate con profondo amore alla nostra Terra, alla Madre che ci genera, accoglie, protegge… e che va inevitabilmente protetta e preservata. E non è casuale siano tre donne a voler testimoniare con la loro Arte l’interesse per Gaia, perché è proprio il femminile il veicolo privilegiato dell’incontro con gli spiriti della Natura, ispirazioni di sacralità e saggezze antiche. Un’unione artistica e umana che racconta come queste pittrici riescano, ognuna con la sua personale inclinazione e unicità, a realizzare opere ricche di intensità emotiva, dove spazio e tempo sembrano perdere rilevanza, per esprimere con spontaneità creativa un appassionato messaggio che vede Natura, “anima collettiva” e Arte, fondersi con sorprendente alchimia. Gabriella Dipietro
Oksana Kolosyuk – Freschezza – olio su tela cm. 80×60Momalyu – Liubov Kriuchkova – Legni saggi – olio su tela cm. 70×50 – 2024Irina Metz – Sogno della mela rossa – olio e acrilico su cartone telato cm. 50×40 2024
/ ENGLISH VERSION / GAIA AND THE SPIRITS OF NATURE
Sometimes, going to see an art exhibition is like entering a theater: you barely have time to get used to the change in lighting before the curtain opens and the show comes to life. Unexpectedly we are surrounded by a flow of emotions, delicate or more heated, where the paintings, actors on the scene, come to life and reality seems to compose and dismantle in front of us. In this exhibition, Oksana Kolosyuk, Irina Metz and Lubov Momalyu, three friends who graduated from Julia Sysalova’s Online Art Communication School, with skilful brushstrokes saturated with colour, manage to involve the unaware spectator by making him perceive the rustle of the wind, the scent of flowers and uncultivated herbs, or the acidic flavor of splendid fruit not yet corrupted by time. With an infinite variety of colours, ranging from acid greens to browns, from warm and enveloping reds to intense blues, their painting satisfies all the senses which get lost in contemplation of a pulsating and alive Nature, always good and forgiving. The works on display, which range from impressionism to hyperrealism, are dedicated with profound love to our Earth, to the Mother who generates us, welcomes us, protects us… and who must inevitably be protected and preserved. And it is no coincidence that three women want to testify with their Art the interest in Gaia, because the feminine is precisely the privileged vehicle for the encounter with the spirits of Nature, inspirations of sacredness and ancient wisdom. An artistic and human union that tells how these painters manage, each with her personal inclination and uniqueness, to create works rich in emotional intensity, where space and time seem to lose relevance, to express with creative spontaneity a passionate message that sees Nature, “collective soul” and Art, merge with surprising alchemy. Gabriella Dipietro
Oksana Kolosyuk Artista iperrealista italiana, nata in Ucraina, vive e lavora in Italia (BL) da molti anni. Crea incredibili dipinti ad olio iperrealistici con dei banalissimi pennelli. Il microcosmo dei dettagli, le sottili variazioni di tratti chiari e scuri le servono come guida nelle profondità del macrocosmo. Disegnando non gli oggetti, ma la distanza, la relazione tra loro, Oksana, utilizzando la tecnica dello «sfumato», forma uno spazio, un effetto 3D, dove i confini tra realtà e illusione vengono cancellati. Нa un curriculum ricco di mostre sia in Italia che all’estero. Tra le più importanti: durante Miami Art Week, a Venezia durante il Carnevale e 60ª Biennale. https://www.instagram.com/oksana_kolosyuk/p/C67FLY4IYA4/
Oksana Kolosyuk – Pomodori – olio su tela cm. 50×70
Liubov / Momalyu Artista interdisciplinare, con sede in Slovenia, dedica le sue opere al rapporto tra la natura e umanità, un’orchestra naturale della vita. Il suo nome significa Amore ed è questo sentimento che è racchiuso nei suoi dipinti, che diventano una fonte di equilibrio, luce e conoscenza di sé. Le tinte naturali e nobili dei colori ad olio immergono l’osservatore nella magia della foresta, nel profondo silenzio in cui si nasconde la saggezza dei secoli. I dipinti di Liubov partecipano alle mostre e fiere d’arte internazionali, il suo stile originale è diventato caro a molti collezionisti provenienti da Europa, America e Asia. https://www.momalyuart.com/
Momalyu – Liubov Kriuchkova – Pace della vita – olio su tela cm 90×70 – 2023
Irina Metz Al centro del lavoro dell’artista armena c’è una consapevole ricerca della felicità, risultato di molti anni di studio delle culture del mondo al crocevia delle civiltà. Partecipa regolarmente alle mostre d’arte internazionali e a progetti creativi. Irina crea “ritratti” di impressioni vivide, cari ricordi e sogni colorati, esplorando così il percorso della società moderna dall’autodistruzione alla creatività. Ripensando all’eredità degli impressionisti, trasmette nelle sue opere momenti sfuggenti di bellezza e armonia della natura, invitando lo spettatore a vedere l’infinita fonte di felicità nel mondo che circonda le persone ogni secondo. https://irina.gallery/
Irina Metz – Sogno di vite – olio e acrilico su cartone telato cm. 50×40 2024
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